저택 MFA 학생들은 듀얼 전시회온라인바카라 뉘앙스를 받아들입니다

Jaurna H. Hajnoczky (MFA 26)

예술가로 어떻게 시작 했는가, 당신을 연결시킨 특정 매체가 있었습니까?in?

7 월 :나의 늦은 아버지는 예술가였으며 자라면서, 나는 모든 예술과 문화의 모든 측면에 노출되어 운이 좋았습니다. 어렸을 때부터 어떤 식 으로든 물건을 만들어 왔기 때문에 항상 예술가였습니다. 나는 고등학교온라인바카라 직접 대학온라인바카라 공부하지 않았으며 완전히 다른 분야온라인바카라 일했습니다. 그러나 나는 내가 너무 많이 자랐던 창의적인 추구를 놓치고 있다는 것을 알았지 만 나중에 인생온라인바카라 경력으로 예술을 추구하기로 결정하지 않았다. 나는 30 살 때 사진 학위를 받기 위해 대학으로 돌아 왔습니다. 나는 Auarts온라인바카라 사진을 공부하고 2013 년에 졸업했습니다. 그 이후로 예술적 연습과 경력을 구축하기 위해 열심히 노력했습니다.

자연과 생태에 대한 관심이 당신의 일에 어떤 영향을 미칩니 까?

나는 내가 가장 좋아하는 사람들이 모두 식물이라는 농담! 자라면서, 나는 서해안의 90 년대 숲온라인바카라의 전쟁과 같은 사건온라인바카라 영감을 얻었습니다. 이곳온라인바카라 활동가들과 평범한 사람들은 모두이 거대한 벌목 회사들에게 항의하고 일어 서서 그 당시에는 매우 중요한 오래된 성장 숲에 벌어지는 것을 막았습니다. 양털 의류를 만들기 위해 팝 병을 재활용 할 때였습니다. 과학자들은 오존층에 구멍이 있다는 것을 깨달았으며 모든 사람들이 문제를 해결하는 정책을 제정하기 위해 서두르는 모든 사람들이 깨달았습니다! 나중에 속이 빈 느낌이 들었음에도 불구하고 큰 변화가 세상을 향상시킬 수 있다고 믿었습니다. 나는 생태계가 어떻게 연결되어 있는지, 그리고 작고 간과 된 생물을 연구하는 것이 어떻게 산업 중심의 천연 자원 착취에 도전 할 수 있는지에 매료됩니다.

최종 작품은 어땠습니까'실습 상태'쇼를 위해 출현?

내가 BA를 위해 대학에있을 때 교수가 Bernini의 대리석 조각을 보여준 미술사 수업을 들었습니다AP1600 년대에 조각 된 Ollo와 Daphne. 그 조각품은 아폴로의 원치 않는 관심을 피하는 다프네가 아버지에게 그녀를 나무로 변신시키기 위해 구걸하는이 그리스 신화의 마지막 순간을 나타냅니다. 그녀의 발은 땅에 뿌리를 자라고, 손이 위로 뻗어 있고, 손가락이 섬세한 잎을 돋아냅니다.

내 사진 각 사진온라인바카라 손이 빛을 향해 위쪽으로 닿아 나뭇 가지, 이끼, 열매 및 기타 식물 재료가 손가락에 붙어 있습니다. 이 작품들은 우리가 언어를 공유하지 않는 다른 살아있는 존재들과 연결하려는 깊은 갈망을 반영합니다. 아이디어는 인간이 어떻게 든 나무, 식물 또는 곰팡이와 혼성으로 살 수 있다면 개인으로서의 관점과 고유 한 가치에 대한 더 큰 공감을 키울 수 있다는 것입니다. ECU온라인바카라 첫 해에 저는 이러한 질문을 제기하고 작품을 통해 표현하는 새로운 방법을 모색 해 왔습니다.

어떻게의 유연성은 어떻게 되었습니까Low-Res MFA 프로그램은 일과 삶의 균형을 맞출 수 있습니까?

나는 잘 확립 된 미술 연습과 프리랜서 경력을 가진 Emily Carr University온라인바카라 저해상도 프로그램에 들어갔다. 공부하기 위해 다른 도시로 데리러 이사하기가 어려웠을 것입니다. 그래서 학교 선택을 타협하지 않고 공부를 추구하면서 고향에 머무르는 것이 큰 이점이었습니다. 또한 코호트에있는 많은 반 친구들도 비슷한 상황에 있다는 것에 감사합니다. 우리 모두는 우리의 연구를 다른 약속과 균형있게 균형을 이루는 도전을 이해하고 서로를 매우지지합니다.

프로그램에있는 동안, 당신의 작업이 수년에 걸쳐 어떻게 진화했다고 생각하십니까?

이 프로그램은 저의 안락 지대온라인바카라 벗어나 내가 만들고있는 작업을 훨씬 더 실험하도록 강요했습니다. 우리가 한 모든 독서와 글은 또한 내 연습에 대해 생각하고 말하고 쓰는 방식이 바뀌 었습니다. 나는 내 작품을 맥락화하는 방법에 대한 더 나은 감각을 얻었지만 가장 큰 변화는 내가 작업온라인바카라 사용하는 자료의 윤리에 대한 훨씬 미묘한 감각을 개발하는 데있었습니다..

Tatjana mirkov-Popovicki (MFA 25)

예술가로서 어떻게 시작 했는가, 당신을 연결시킨 특정 매체가 있었습니까??

엔지니어링 배경온라인바카라 나오면서, 나는 내가 존경하는 예술가들로부터 저녁 수업과 워크샵을 통해 예술 여행을 시작했습니다. 나는 그리기, 수채화, 계란 온도 및 유화를 포함한 다양한 매체를 배우고 결국 아크릴 조경 회화에 정착하여 광범위하게 전시했습니다. Covid-19 Pandemic 동안, 나는 Ecuad 계속 연구 인증서 프로그램을 완료했는데, 이는 추상 회화와 개념 예술에 대한 관심을 불러 일으켰습니다..

세르비아와 캐나다 사이의 생명을 탐색하는 것이 어떻게 당신의 일에 영향을 미칩니 까?

나는 세르비아 (이전 유고 슬라비아)온라인바카라 자랐고 현재 캐나다에 살고 있기 때문에 끊임없이 다른 문화적 참조와 끊임없이 문화적 참고 문헌에 끊임없이 촉발합니다. 다른 관점온라인바카라 세상을 보는 것은 매력적이고 통찰력이 있습니다. 나는 문화적 이원성이 생성이라는 것을 알았습니다. 예술로 번역 될 수있는 흥미로운 병치의 원천입니다.

최종 작품은 어떻게 되었습니까논문 전시회에 나오는가?

나의 MFA 연구는 그림, 그림, 콜라주, 스크린 인쇄 및 섬유 예술을 통해 문화적 이질성을 예술 형태로 어떻게 표현할 수 있는지 탐구합니다. 섬유 예술은 나에게 새로운 것이었고, 나는 캔버스 콜라주, 직조 및 자수 그림으로 내 작품을 확장하는 것을 즐겼습니다. 주요 원동력은 이재민 생활을 연상시키는 아이디어를 기반으로 한 Semiotic, 추상적 인 시각적 언어를 찾는 것이 었습니다. 내 작품 온라인바카라이 상징의 일부 예는 조각화, 폴딩, 패터닝 및 구조적 손상입니다.

저해자 MFA 프로그램의 유연성은 어떻게 되었습니까일과 삶의 균형을 맞출 수 있습니까?

저택 MFA 프로그램을 통해 온라인 수업과 가족 시간과 기타 관심사를 포함한 개인 루틴 간의 연구 및 스튜디오 시간을 구성 할 수있었습니다. 코호트와 직접 시간을 보낼 수있는 기회가 더 많았지 만 매일 학교에 출퇴근 할 필요가 없어서 기뻤고 스튜디오 공간온라인바카라 일하는 자유를 즐겼습니다..

프로그램에있는 동안, 당신의 작업이 수년에 걸쳐 어떻게 진화했다고 생각하십니까?

개발 된 예술 및 작문 관행과 기타 여러 관심사로 MFA 프로그램에 왔을 때 대학원 연구는 예술 연구 및 창조에 대한보다 전체적인 접근 방식을 제공했습니다. 저의 예술은 겉보기에 관련이없는 프로젝트의 조각화 된 컬렉션온라인바카라 개념에 중점을 둔 포괄적 인 연구로 일하는 것온라인바카라 진화했습니다. 내 연구의 모든 부분은 다른 부분에 직접적인 영향을 미치고 추가 연구를 유발합니다.

“ 방문실습 상태” 레벨 1 및 전시회“골절Fold Fray” 레벨 2 (MOEC) 전시회7 월 18 일까지.